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Archive for the ‘Project Highlights’ Category

Video: HAAP! H’art Accessible Arts Program

HAAP! is H’art Centre’s community-coordinated arts program for seniors who live in long-term care homes, including those who may experience isolation because of disabilities. Several times a week, trained artists and volunteers travel to long-term care homes across Kingston to deliver meaningful arts-based programming.”

-from H’art Centre website
Read H’art Centre’s profile in ArtBridges’ Community-Engaged Arts Directory and Map

Dans les ateliers des Impatients – Les créations de l’été (QC)

Les Impatients viennent en aide aux personnes atteintes de problèmes de santé mentale par le biais de l’expression artistique. Leurs ateliers gratuits, encadrés par des par des artistes ou thérapeutes professionnels, sont axés sur le dessin, la peinture et la musique et sont offerts dans 10 villes au Québec.

Pour en savoir plus  consultez le site des Impatients.

Information diffusée par Les Impatients. Crédits photos: Laura Regev, Jean-Michael Seminaro et Les Impatients.

Video: The Paper House Movie – giving a form to voices impacted by housing issues (Margaret’s, Toronto)

Paper House was a ten week workshop, run by TAIS and facilitated by Margaret’s, in which street under-housed and homeless adults collectively produced a short stop motion animation on the theme of housing. The goal was to amplify and give form to voices impacted by housing issues. The result is a compelling movie portraying the problems, feelings and wishes of a whole community.”

For more information about Paper House, please visit: margarets.ca

Première de Lapierre/Pascal – le hood en 5 jours (Montréal)

Vous avez pu découvrir il y a quelques jours sur notre blog le profil de Coup d’éclats, un organisme montréalais à but non lucratif qui réalise des projets de médiation, de collaboration et de co.création mettant en relation des artistes professionnel.le.s et des populations vivant différentes formes de marginalisation sociale.

En visite à Montréal la semaine dernière, j’ai eu la chance d’assister à la grande première d’une série de courts métrages intitulée Lapierre/Pascal – Le hood en 5 jours , s’inscrivant dans le cadre du projet «Voix partagées».

photo: Laurence Messier Moreau

«Voix partagées», le projet présenté par Emily Laliberté, directrice artistique:

«Voix Partagées, s’est déployé comme un projet de co.création cinématographique par et pour un groupe de jeunes citoyen.ne.s du quartier.

À travers une série d’ateliers de libre expression proposés aux jeunes du quartier, nous avons travailler sur les perceptions négatives dont ils sont victimes et leurs conséquences sur la communauté.

Un groupe de 10 jeunes impliqués auprès de l’organisme Parole d’ExcluEs, dont un noyau fort du Staff Lapierre, s’est engagé dans la démarche. Au terme d’un long processus scénaristique, nous avons choisi de réaliser une série de 5 courts métrages thématiques afin de faire connaître le quartier sous un angle nouveau.

En documentant l’expérience d’invité.e.s convié.e.s à découvrir le quartier à la manière de la «Petite Séduction», les jeunes ont accompagné le rappeur algonquien et photographe Samian, l’historien et rappeur Webster, les jeunes entrepreneurs de Nation Kreyol, une mère de région éloignée et ses enfants ainsi qu’un jeune montréalais issu d’un milieu aisé à la découverte de l’art, de la communauté, de l’entreprenariat, des jeunes et de l’histoire du quartier.»

La première à la Maison Culturelle Et Communautaire De Montreal-Nord

Buddha Rank, photo: Catherine Lamaison

La projection s’est déroulée le 24 mai dernier, dans le cadre du lancement du Festival des arts de Montréal-Nord. La série documentaire était précédée d’une performance de Buddha Rank et suivie d’une discussion avec les co.créateur.trice.s du projet.

La belle salle Oliver-Jones s’est remplie d’un public très enthousiaste, venu nombreux pour assister à l’aboutissement de ce projet de longue haleine qui a duré 13 mois au lieu des 4 mois initialement prévus! Le résultat est inspirant, plein d’émotion, de sensibilité et d’humour. Les préjugés associés au quartier de Montréal-Nord sont un à un déconstruits et cette co-création met en avant la solidarité, la diversité et la richesse culturelle et créative d’un quartier trop souvent stigmatisé.

Nous espérons que cette série trouvera un diffuseur afin d’être vue par le plus grand nombre.

La Presse en parle…

Cliquez ici pour accéder au bel article de Rima Elkhouri.

Pour en savoir plus sur Coup d’éclats, c’est par .

-Catherine Lamaison, coordonnatrice en art communautaire francophone

Recette et rencontres_Cuisine ta ville : lancement du livre lors d’un 5 @ 7oupe !(ATSA, Montréal)

C’est le mercredi 16 mai prochain qu’ATSA vous invite au Lancement du livre Recettes et Rencontres_Cuisine ta ville

– 5 @ 7oupe sous le tempo
«- Au Parc Hydro-Québec, adjacent à la MDD, 50 Ste-Catherine O. _ Métro Saint Laurent

AU MENU:
-Lancement du livre Recettes et Rencontre, Cuisine ta ville (À se procurer sur place)
-Dégustation gratuite des soupes de la famille Phan, de Gracia Beyloune et des chefs jumeaux, de Fatma Abu Areaf, de Moyad, de Las Mechas, et de Rachel.
-Mot de bienvenu et annonce surprise à 18h !

C’est bien plus qu’un livre de recette !

En mai 2017, Cuisine ta ville nous a élevé et ému par la connaissance et la reconnaissance de ces personnes courageuses, arrivées à Montréal en tant que réfugiées et leurs descendants, tous construisant la trame culturelle du Montréal d’aujourd’hui. Le livre Recettes et Rencontres, Cuisine ta ville comprend les recettes des 34 soupes réalisées, la frise chronologique et le lexique, les témoignages des artistes et conférenciers participants, et le menu de conversation Le Temps d’une Soupe pour animer la discussion lorsque vous serez aux fourneaux ! En savoir plus.

Le livre Recettes et Rencontres, Cuisine ta ville est aujourd’hui le témoin des rencontres qui ont eu lieu autour d’un comptoir, d’une activité partagée, du faire ensemble, sur la place publique au cœur de la ville. Nous vous invitons à poursuivre la démarche, et que la confection de ces soupes aux milles saveurs soit prétexte à apprendre, réfléchir et s’émouvoir sur toute la richesse humaine qui fait de notre Île la métropole francophone d’Amérique que nous sommes aujourd’hui.

LE TEMPS D’UNE SOUPE

Depuis février dernier, ATSA, Quand l’Art passe à l’Action est en tournée extraordinaire grâce au programme Nouveau Chapitre du Conseil des Arts du Canada.

Ceci nous a mené à réaliser l’intervention Le Temps d’une Soupe en partenariat avec des acteurs locaux au Burkina Faso avec Rendez-vous chez nous au Liban avec la Zico House et Achrafieh 2020 et au Maroc avec Awaln’Art. L’été qui s’en vient nous amènera davantage au Canada vers Iqaluit, Val d’Or, Moncton, WhiteHorse et Yellowknife.

Un bilan plus exhaustif est en construction vu l’étendue des territoires visités, des personnes et organismes impliqués, des différences culturelles et organisationelles de l’espace public…à suivre!

Nous vous invitons à apprécier les portraits poétiques de chaque destination et merci à toutes les équipes et participants d’être les activateurs.trices de ces dialogues impromptus et nécessaires!»
«L’ATSA est un organisme à but non lucratif fondé en 1998 par les artistes Pierre Allard et Annie Roy. Sur un ton ludique et percutant, ils créent, produisent et diffusent des œuvres et événements transdisciplinaires sous forme d’interventions, d’installations, de performances ou de mises en scène réalistes motivées par le désir d’interpeller la population envers des causes sociales, environnementales et patrimoniales cruciales et préoccupantes.

Leurs Actions visent à ce que le propos esthétique et symbolique de l’art soit aussi un outil d’interaction et d’éducation populaire, nous confrontant à nos responsabilités individuelles et collectives en redonnant à la place publique sa dimension d’espace ouvert à la rencontre, à la réflexion. La dimension participative et le fait d’interpeller le public dans sa citoyenneté est au coeur de la démarche.»

-diffusé par ATSA, crédits photo ATSA
Lire le profil d’ATSA dans notre répertoire et carte de l’art communautaire au Canada

Appels à projets: résidences artistiques Métissages Urbains (Montréal)

«APPEL À PROJETS AVRIL 2018

Cette année encore nous lançons les appels à projets pour les résidences artistiques estivales de Métissages Urbains ! Nous espérons rencontrer trois artistes qui acceptent de mener un projet de cocréation et de réflexion artistique, avec les gens rencontrés au fil du projet. Encore une fois ces résidences se feront en partie dans l’espace publique avec les passants et les passantes. Cette année une attention particulière est portée sur le fait d’inviter pour ces résidences un.e artiste autochtone et deux artistes souhaitant travailler avec les populations nouvellement arrivées, dans Mercier-Hochelaga-Maisonneuve et dans Montréal-Nord. On attend avec impatience les candidatures et les projets proposés!

Date limite pour les résidences artistiques nouveaux.elles arrivant.e.s : 30 avril 2018
Date limite pour la résidence artistique autochtone: 15 mai 2018

Pour toute autre question ou demande de renseignements, n’hésitez pas à envoyer un courriel à ​metissages@exeko.org ou à venir dans les bureaux d’Exeko: 5445 rue de Gaspé, suite 405, Montréal (QC) H2T 3B2»

«C’est quoi ?
Métissages Urbains accueille des artistes en résidence dans notre espace commun : la rue. Accompagné.e.s d’un médiateur ou d’une médiatrice de notre équipe, les artistes co-créent des œuvres (peinture, son, projection, architecture…) avec les passant.e.s afin de créer un lieu d’échanges et de rencontres improbables entre tous les citoyens et citoyennes. Chaque projet culmine sur la production d’une œuvre dont la diffusion stimule notre créativité, nous invite à̀ apprendre et à échanger nos idées!

  • Provoquer de nouveaux espaces de création
  • Ouvrir des dialogues mixtes sur l’art
  • Provoquer l’échange et la participation citoyenne»

-diffusé par Exeko
crédit photos: Exeko

Tout Koulè: art thérapie et tourisme responsable, exposition dans le quartier de St Michel (Montréal)

“Tout Koulè, qui signifie « tout en couleurs » en créole, est le résultat d’un travail avec les enfants du quartier Saint-Michel et de Jalousie en Haïti. À travers des ateliers d’art-thérapie, les jeunes montréalais ont été amenés à réfléchir à leur identité en conciliant leur culture haïtienne et la culture québécoise qui les entoure. À Jalousie, les jeunes ont réfléchi à l’impact de la couleur sur leur identité et leur environnement.

Venez admirer les portraits hauts en couleurs de ces jeunes!” Pour plus de détails, veuillez cliquer ici.

-diffusé par la TOHU

CBC Arts Article: Art City Inc. Winnipeg

CBC Arts shares with us a recent article on Tyler Malissa Ritchot, a participant of Art City Inc.’s programming in Winnipeg. Here’s an excerpt from the article, as well as a video below to learn more about Tyler, the costumes and Art City! It’s great that these special stories about the work going on in community-engaged arts centers are publicized!

“Tyler first got hooked on costume-making when they saw tutorials on YouTube. Then, they attended a mascot-making workshop at Winnipeg’s Art City studios, a community art space that gives young people access to the tools and resources they need to make their creative ideas into real stuff — like the kind of oversized costumes they now specialize in. “[It] just caught my attention instantly and I was like, ‘I want one, so I’m going to make one.'”

Read the full CBC Arts article here.

-from CBC Arts
Read Art City’s profile on ArtBridges’ Community-Engaged Arts Directory and Map

Project Highlight: “Sky is the Limit” Documentary & Performance (All Nations Healin’ Thru the Artz)

All Nations Healin’ Thru Artz is a “non-profit community organization that links professional artists with inner-city youth in Regina, Saskatchewan, Canada to collaboratively create and showcase performance based work and projects.” ANHTA shares with us a documentary and the entire performance of this year’s “Sky is the Limit” showcase in Regina, which was a roaring success. Watch the videos below and enjoy!

In the Fall, All Nations Healin’ Thru Artz will be celebrating their 10th anniversary, details forthcoming, but keep your eyes and ears open for what they have in store for their anniversary!

-submitted by All Nations Healin’ Thru Artz
Read All Nations Healin’ Thru Artz’s profile on ArtBridges’ Community-Engaged Arts Directory and Map

Wapikoni – Cinema on Wheels Tour Continues to Roll Across Canada

Wapikoni, Cinema On Wheels, showcasing stories made during Wapikoni stopovers rolls across Canada

“As part of Wapikoni Mobile’s first-ever coast-to-coast tour, Wapikoni: Cinema on Wheels will be stopping in various cities and communities across the country from April to November 2017 to bring a selection of incredible short films with compelling stories and incredible visuals directed by Indigenous youth from Eastern Canada to urban areas and remote communities. The Wapikoni, Cinema on Wheels tour is part of “Wapikoni From Coast to Coast: Reconciliation Through the Media Arts”, a project under the patronage of the Canadian Commission for UNESCO and supported by the Government of Canada.

Cinema on Wheels offers three distinct programmes of shorts films that were selected in prestigious film festivals such as Sundance, the Toronto International Film Festival, the Montreal International Documentary Festival, the Cannes Film Market, etc.: the general public (14 shorts), the teen (10 shorts) and the youth 7-12 (8 shorts) programmes. Witness the flowering of a new generation of talented young Indigenous filmmakers, learn about other cultures and participate in a discussion about Indigenous films and realities with the projectionists-facilitators. The choice of these works, with their unique stories, is aimed at discovering dynamic Indigenous voices and incredible talents coming straight from the communities.

Don’t hesitate to contact Tanis Choueiri at diffusion@wapikoni.ca to book a FREE a screening in your community, school or to have the caravan stop at your festival!

CALENDAR OF UPCOMING DATES:

  • August 14 , 6pm: Toronto (Native Canadian Centre of Toronto, 16 Spadina corner of Bloor)
  • August 17, 11:30 am: Hiawatha First Nation (Youth Centre, 361 Hiawatha Line)
  • August 21, 12:30 pm: Alderville First Nation (Community Centre, 8913 Country Road 45, Roseneath, ON)
  • August 22, 7 pm: Peterborough (Nogojiwanong Friendship Centre, 580 Cameron Street)
  • August 24, 11:30 am: Moose Deer Point Rec Center (1011 Ogemawahj Rd.)
  • September 9: Rideau Hall, Ottawa
  • September 15: Montréal
  • September 16: Festival de cinéma de la ville de Québec
  • We are currently booking more dates and taking reservations. Our calendar is updated daily.

“Through the project ‘Wapikoni from Coast to Coast: Building Bridges and Reconciliation through Media Arts’, young Indigenous Canadians will have the opportunity to be heard and to exchange ideas. The audiovisual and musical creative workshops will give young creators the chance to express themselves, and the resulting works will be presented in several communities across the country. Let’s take advantage of the 150th anniversary of Confederation to have a positive dialogue and to strengthen relations between us all,” said the Honourable Mélanie Joly, Minister of Canadian Heritage.

From April to November, a caravan equipped with exterior projection equipment and staffed by two facilitators will travel west to east, covering 10 Canadian provinces and stopping in 100 Indigenous
communities and 50 cities. The screenings will be in English, French and Indigenous languages.

We have 3 programmes:
– general public (14 shorts)
– teen (10 shorts)
– youth 7-12 (8 shorts)

“One of Wapikoni’s most cherished dreams has come true: Making the voices of Indigenous youth who we have worked with for over 13 years echo throughout Canada, establishing a dialogue between communities of all origins through their films. These works are a unique part of Indigenous cultural heritage,” says Manon Barbeau, Executive Director of Wapikoni.

“We believe in the power of film to affect change. That’s why a program like Wapikoni, Cinema on Wheels is so important. It helps amplify the voices of these emerging Indigenous creators,” says Jacqueline Dupuis, Executive Director of VIFF. “We believe in supporting the talent that exists here in Canada and are always on the lookout for good stories and innovative ways of creating them. We are honoured to partner with Wapikoni in sharing the often unheard stories created by Indigenous youth across Canada.”

About Wapikoni
Wapikoni Mobile is a travelling audiovisual and musical creation studio dedicated to Indigenous youth. Since 2004, Wapikoni has visited over 20 communities and accompanied thousands of participants who worked to direct close to 1,000 short films translated into several languages. These films have received 146 awards and honours at national and international festivals. Wapikoni is under the patronage of UNESCO.”

-from Wapikoni Mobile website
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